Direction:
SONAGNON Cultural Association (Benin)
en collaboration avec:
Axis Syllabus Research Meshwork
La Radice dei Viandanti ETS
Berkley Capoeira Collective | Fractured Atlas
en partenariat avec:
Le Grenier du Corps
avec le soutien:
La Ville de Ouidah
Collectif des Acteurs Culturels de Ouidah
Direction Artistique et Pédagogique :
Eric ACAKPO and Francesca PEDULLÀ
Assistantes à la production
Kerwin Barrington, Nuria Bowart,
Professeurs: Eric ACAKPO, Francesca PEDULLÀ, Nuria BOWART Bignon Fortin ACAKPO, Richard ADOSSOU, Kerwin BARRINGTON
Musiciens:
Eric ACAKPO, Aliou GUESSERE
et musiciens invités
Photographe:
Barbara CALI
Info & Inscriptions:
tracesformation@gmail.com
Le 20ème anniversaire de l'Association Sonagnon!!!!
LE PROGRAMME en bref:
- Corps dansant (Axis Syllabus, Danse et Musique Traditionnelle) (3 heures par jour)
- Visites de terrain
- Enquête créative (3 heures par jour)
- Soirée Performative
TRACES est un programme annuel d'éducation au mouvement basé à Ouidah (Bénin) impliquant principalement des danseurs locaux traditionnels, contemporains, hip hop et breakdancers ainsi que des artistes de danse et des musiciens du monde entier.
Les prémisses de TRACES sont ancrées dans le travail qu'Eric et Francesca ont commencé en 2005. Ce travail crée des possibilités pour analyser et éventuellement atténuer l'impact des préjugés et des stéréotypes. Il favorise également la pratique artistique comme expression du pouvoir de réflexion et d'élaboration collectives. De plus, il permet la reconnaissance du «dialogue» comme instrument de survie indispensable pour naviguer dans une relation réaliste entre différentes cultures.
S'adressant à l'origine aux artistes béninois et togolais, TRACES se concentre sur la transmission des savoirs collectés dans l'Axis Syllabus pour supporter l'analyse et la réélaboration des danses traditionnelles du Bénin. Depuis 2017, TRACES tisse un lien toujours plus fort entre le Réseau de Recherche de l’Axis Syllabus et les milieux de la danse traditionnelle et contemporaine du Bénin et du Togo, en organisant périodiquement une résidence dans la ville historique de Ouidah ouverte aux experts et participants internationaux.
Ouidah, qui est le berceau de la culture Vodoun et fut l'un des centres de la traite transatlantique des esclaves, est un carrefour important de rencontre de plusieurs cultures. Inspiré par cette
histoire, TRACES propose un contexte de recherche ouvert sur le dialogue et l'échange artistique.
Chez TRACES, nous considérons les différences comme une valeur et nous nous confrontons à différentes manières culturellement articulées d’organiser ou d’accéder aux connaissances.
TRACES s’articule autour de quelques points
fondamentaux :
- la volonté de perpétuer et de donner accès au patrimoine culturel Fon et Yoruba
- la volonté de donner aux musiciens et artistes de la danse des clés qui contribuent à l'incarnation, à la
transformation et à l'application des principes sous-jacents à ces cultures pour les aider dans leurs recherches créatives et/ou pédagogiques.
- maintenir le rôle de la danse et de la musique dans la transmission des valeurs et de la sagesse
sociale
- la conscience que dans ce processus il existe un risque de perte de sophistication ou de
spécificité.
- la reconnaissance que la diversité culturelle, les effets des
vicissitudes historiques, politiques et économiques rendent cette voie périlleuse, mais non inaccessible.
* Depuis 2025, TRACES crée un nouveau partenariat avec Le Centre de Formation Le Grenier Du Corps (Marseille). Le Grenier du Corps est un
centre de formation agréé par l'État et a obtenu le QUALIOPI en label qualité. Les prises en charge de formations seront donc possibles, notamment par l'AFDAS pour les intermittents du
spectacle Français.
PROGRAMME *
Date d'arrivée : 2 ou 3 JANVIER / Date de départ : 18 ou 19 JANVIER
Les cours auront lieu dans différents lieux à Ouidah, certains dans un espace en plein air sur le sable.
DIMANCHE 4
16h00 Cercle d’accueil et d’orientation
17h00 à 19h30 Corps dansants
Du LUNDI 5 au MERCREDI 7
9h00 à 12h00 Corps dansants - (Axis Syllabus, Danse et Musique Traditionnelle)
17h00 à 19h30 Laisser des traces - Lab
Du JEUDI 8 au SAMEDI 10
Visite sur le terrain - Célébration nationale du Vodoun
DIMANCHE 11 Jour de Repos
DU LUNDI 12 au VENDREDI 16
9h00 à 12h00 Corps Dansants -
17h00 à 19.h30 Laisser des Traces - Lab
SAMEDI17
9h00 à 12h00 Répétition
18h00 à 21h00 Soirée performative Laisser des Traces et célébration du 20ème anniversaire de Sonagnon
* Les conditions locales pourraient nous obliger à modifier l'horaire.
* Les cours seront dispensés en français. Une traduction anglaise sera fournie si nécessaire.
CORPS DANSANTS / Stages de danse et musique + Visites de terrain
AXIS SYLLABUS - Clés pour la transmission des informations sur le corps en mouvement
Professeurs: Francesca Pedullà, Kerwin Barrington, Nuria Bowart
Notre physiologie est un héritage commun, un mélange de corps biologiques, chimiques et culturels, unifiés et sélectionnés par la nature sur des millions d'années. Nous portons une connaissance d'expériences intuitives, de résultats ou de processus d'études anatomiques et biomécaniques, une compréhension de la physique, de la fonctionnalité et de l'efficacité combinés à un riche réseau sensoriel.
Cela nous donne la possibilité de réfléchir sur nos points communs dans tous ce que nous faisons, par exemple, comme quand nous dansons des danse traditionnelle ou de style contemporain. Nous pouvons analyser les approches traditionnelles, découvrir des variations et trier ce qui est utile dans notre contexte actuel. Grâce à des études biomécaniques récentes, nous pouvons considérer toutes ces couches de la vie en nous, afin de trouver plus de sincérité et de sens à la danse.
Ancient Kinetic Wisdom - Analyse et réélaboration des danses traditionnelles
Professeurs : Francesca Pedullà, Eric Acakpo, Richard Adossou, Bignon Fortin Acakpo
Musique live : Eric Acakpo ; Aliou Guessere et musiciens invités
Au cours du travail, nous découvrirons la biomécanique universelle et les principes subtils et rythmiques sur lesquels sont construits certains motifs traditionnels. Nous examinerons les outils que l’Axis Syllabus peut nous offrir pour lire, analyser et incarner les danses traditionnelles du Bénin. (mécanique vertébrale, révision de l'alignement, physique de base, retour élastique…).
Nous irons plus loin en apprenant quelques danses traditionnelles et en les reliant à leur contexte (contenu, signification, relation spatiale et dialogue avec le rythme). Avec l'aide de nos musiciens, nous découvrirons l'architecture fondamentale sur laquelle sont construits les rythmes que nous dansons. Nous analyserons la relation entre les rythmes principaux et nous commencerons à reconnaître la voix du tambour soliste. De plus, nous utiliserons l'expérience accumulée pour avancer vers une réélaboration créative collective et personnelle.
Analyse musicale
Professeurs : Eric Acakpo
Musique live : Aliou Guessere et musiciens invités
Dans la tradition, danse et musique sont inextricablement liées et en dialogue continu. Se reflétant l’un l’autre, ils se réunissent dans un langage unique en métamorphose continue. Au cours de cet atelier nous découvrirons l'architecture fondamentale sur laquelle se construisent les rythmes que nous dansons. Nous analyserons la relation entre les rythmes principaux et nous commencerons à reconnaître la voix du tambour soliste.
Recherche de terrain - L'observation du rituel comme pratique de transmutation - une expérience collective
Facilitateurs: Eric Acakpo, Francesca Pedullà
Dans le cadre du programme, nous visiterons quelques cérémonies vaudou, afin de contextualiser notre recherche et d'être exposé aux rôles sociaux et spirituels dont sont investis la danse et la musique.C’est une invitation à expérimenter et à ré-élaborer collectivement leur puissant potentiel d’expression. L’enquête s’articule autour de ces questions fondamentales: Comment les valeurs et pratiques anciennes s’adaptent-elles et se manifestent-elles dans la société contemporaine ? Est-il possible que les pratiques performatives anciennes et actuelles puissent s’enrichir mutuellement ? Comment pouvons-nous, en tant qu’artistes, regarder le rituel et réélaborer la sagesse qui traverse le corps d’une manière aussi vivante?
!!!! Il sera possible aux participants d'organiser des cours de percussion avec nos musiciens les après-midi !!!!!
LAISSER des TRACES / Enquête créative et performance finale
Animateurs : Francesca Pedullà, Eric Acakpo
Experte invitée : Kerwin Barrington, Nuria Bowart - Photographie, témoignage vidéo : Barbara Calì
Laisser des traces représente un retour aux origines de notre projet, qui cherchait à démêler et à manifester le potentiel de la danse et de la musique pour devenir un bâtisseur de ponts et un moyen d'enquête sociale, politique et culturelle. Nous avons un désir de tirer le meilleur parti d'années d'expérience collective, et laisser des témoignages tangibles sur lesquels continuer à bâtir. L’art n’est certes pas un instrument pour changer le monde. L'art, dans la mesure où il nous divertit, crée un pont vers un monde imaginaire au-delà du quotidien, stimulant les sens et l'esprit de l'observateur. Même si l’art n’est peut-être pas capable de dissoudre ou de résoudre les problèmes sociaux, elle peut servir à inspirer et à galvaniser les énergies collectives pour cette tâche.
Dans la première partie du Lab nous nous entraînerons principalement à observer nos idées, nos comportements et nos projections. Nous entrelacerons différentes sciences humaines (anciennes et contemporaines) avec l'art du mouvement, afin d'affiner la relation entre ressentir, agir et penser. À travers des jeux, des pratiques, des improvisations et des discussions, nous pratiquerons comment écouter, regarder, recevoir et échanger.
Nous nous concentrerons sur deux questions fondamentales :
Dans la deuxième partie du laboratoire, nous travaillerons collectivement pour créer une méthodologie, une série d'associations intuitives pour voir comment, en tant qu'artistes, nous pouvons regarder ces complexités tout en les laissant traverser notre corps pour se manifester de manière vivante.
Enfin, nous construirons une structure performative que nous présenterons dans un lieu local à la fin de la période d’enquête.
CONDITIONS DE PARTICIPATION
TRACES est ouvert à 35 personnes
(20 résidents en Afrique, 15 étrangers)
Les frais pour les non-résidents d'Afrique sont de : 600 €
Les frais de participation comprennent :
Cours de danse (3 heures chaque matin)
Visites de terrain
Laboratoire d'enquête créative (3 heures chaque après-midi)
Hébergement et repas non inclus
Déplacement et transport locaux non inclus
HÉBÉRGEMENT
Chambre en collocation avec cuisine en centre ville ( du 2 au 19 janvier)
TARIFS:
Chambre simple: 255€
Chambre partagée: 180€
INSCRIPTION ET POLITIQUE D'ANNULATION
Les non-résidents doivent envoyer 400€ de frais d'inscription avant le 15 octobre 2025
Les non-résidents doivent réserver leur vol et soumettre une copie de leur billet d'avion avant le 10 novembre 2025
Chaque participant est responsable de s'informer sur les réglementations locales en matière de visas et de vaccination.
L'organisation peut fournir des lettres d'invitation si la réglementation des visas l'exige ou si les participants doivent demander un financement.
Traces est un projet à haut risque.
Les frais d'inscription ne sont pas remboursables. Cependant, en cas de maladie, de problèmes familiaux graves ou d'annulation de vol, TRACES remboursera 50% du frais de inscription (200€)
contact:
pedullafrancesca@gmail.com